5月11日，正值职业教育活动周之际，福州软件职业技术学院 2026 “数创未来”设计周正式启幕！首场“认识电影系列讲座——电影的创作及演员的呈现”，由数字影视传媒产业学院企业副院长、长春电影制片厂一级导演张雨东主讲，现场师生齐聚，共探影视创作的光影奥秘与 AI 时代的行业新局。

作为深耕影视行业数十年的资深导演，张雨东导演结合自身经验，系统梳理中国导演六代传承脉络，从蔡楚生、费穆等第二代先驱，到谢晋、谢飞、张艺谋、贾樟柯等各代标杆人物，解析不同时代的创作风格与行业使命。讲座中，张导点明导演成长的双重路径——学院派的系统深耕与非科班的行业突围，强调天赋、努力、机遇是导演成长的三大核心要素。他指出，优秀导演需兼具三大核心能力：精准的构思能力、敏锐的视觉形象感悟力与高效的创作执行力，如张艺谋对色彩构图的天然敏感、贾樟柯深厚的文学叙事功底，皆是天才导演特质的生动体现。

围绕演员表演，张导详解体验派、方法派、表现派三大表演体系，以陈道明、巩俐、易烊千玺等中外优秀演员为例，强调“身心融入角色，塑造人物灵魂”是表演的核心真谛。针对当下热议的 AI 技术，张导给出清晰判断：AI 可降低特效成本、拓展玄幻题材想象力，却永远无法替代真人演员的细腻情感与灵魂表达—— 眼神里的光芒、肢体间的微妙情绪，是 AI 难以复刻的人性温度，未来 AI 电影与真人电影将共生共存、优势互补。

讲座尾声，现场互动氛围热烈，同学们踊跃举手提问、坦诚交流。有同学犀利发问：如何判断自己是否有导演天赋？张导细致作答，给出极具参考意义的标准：关键在于当你看到一段文字、一个故事或一种社会现象时，是否本能地产生强烈的表达欲望与创作冲动；更重要的是，是否具备用视听语言把这份冲动转化为影像、为表达增色的能力。天赋，藏在创作的本能与表达的能力里。

“影视创作的根本永远是内容与叙事”，张导鼓励在场学生：要多看经典作品，屏蔽低俗内容以提升审美；勇于表达自我，在交流中碰撞创作灵感；通过感知训练、表达欲望激发，唤醒内在创作潜能。

本次讲座作为 2026 数创未来设计周的开篇，以专业深度与行业视野，为影视专业学子搭建起从剧本到银幕的创作思维框架，也为产教融合背景下的数字创意人才培养注入新的思路。后续设计周系列讲座将持续解锁影视、音乐、AI 创作等领域前沿，敬请期待！

投稿人：黄浩凌